Programs and courses
1 Semester
In der ersten Woche findet die Orientierungswoche statt. Dabei geht es um das Kennenlernen der Mitstudierenden aller Fachrichtungen und Räumlichkeiten. Ihr erarbeitet in Gruppen kleine Ausstellungen zu Themen, die in unterschiedlichen Fachrichtungen zu Hause sind. Dozierende der Theorie und alle Assistierenden stehen euch zur Seite und geben nach Bedarf fachliche und technische Inputs, die zur Umsetzung helfen.
Storytelling I
Modulverantwortlich: Gockell Gerd und Chalet François
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Adobe Premiere
Modulverantwortlich: Gockell Gerd und Rees Dustin
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Stopmotion
Modulverantwortlich: Flückiger Adrian und Munz Christine
Inhalt:
Special-Inputs: Artskills, Sounddesign
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Zeichentrick I
Modulverantwortlich: Pérez Jesús
Inhalt:
Klassische Animation auf Papier wird eingeführt.
Linetest Ecke, „Peg Bars“, „Puncher“, Licht Tablett , Bleistifte, Beleuchtung und das nötige Material werden vorbereitet.
„Dragon Stop Motion“ Software wird erklärt.
Eine Reihe Animation Übungen in steigender Komplexität werden durchgeführt.
Raum und Zeit, Abstand und Zeit, „Timing & Spacing“, „Timing Trails“ werden anhand von Animationsübungen studiert.
Flexibilität einer Linie, Perspektive, Gewicht und Schwerkraft, Gleichgewicht, Beweglichkeit der Gelenke werden nacheinander anhand von Animationen geübt.
Hüpfen, Laufen, Zeitlupe, Stopmotion, Starten, Rennen und Springen, raumfüllende Aktionen, Dynamik, wellenartige Bewegungen werden anhand des eigenen Körpers studiert und auf Video aufgenommen.
Die12 Gesetze der Animation „Rules of Animation“ werden erklärt.
Die wichtigen „Richard Williams“ Begriffe: „Follow through“, „Overlapping Actions“, Takes“, „Blurs“, „Vibrates“ und „Accents“ werden erklärt und angewendet.
Special-Inputs: Artskills, Sounddesign
Ziele:
Die Studierenden verstehen den Prozess, von einer gezeichneten Figur zu einer die sich bewegt. Sie haben die Fähigkeit eine selbst geschaffene Figur zu animieren.
Die Studierenden kennen die 12 Gesetze der Animation.
Sie können eine gezeichnete animierte Aktion kritisch beurteilen und können „Timing Trails“ und „Action Lines“ erkennen, und gegebenenfalls korrigieren.
Die Studierenden sind in der Lage ihren eigenen Körper zu benutzen, um bestimmte Darstellungen und Bewegungen zeichnerisch auszudrücken.
Die Studierenden haben ein Verständnis von Raum und Zeit und können dieses In der Animation anwenden.
Die Studierenden besitzen eine breite Basis Kenntnis der verschiedenen Bereiche der Animation.
Benotung:
Beurteilungskriterien:
1. Konzept, Projektidee
2. Entwurf
3. Animation
4. Präsentation
5. Dokumentation, persönliche Reflexion, Eigenleistung.
Nützlich zur Vorbereitung
CGI I
Modulverantwortlich: Schwaller Christian
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Sound Design I
Modulverantwortlich: Gassmann Thomas
Inhalt: Inputs zu Pro Tools/ Aufnahmetechnik/ Studioeinführung/ Vocal Recordings/ Hörerfahrungswerkstatt/ Musik/ Editing
Ziele: Pro Tools Software lernen, Hörerfahrung aufbauen, Studio kennen und bedienen lernen
Leistungsnachweis:
-Teilnahme am Unterricht (mindestens 80%)
-Aktivität in Workshops und Unterricht: Fragen stellen/ Interesse zeigen
-Lernerfolge in Übungen im 1. Semester
-Vorwissen vs. Wissen nach dem Kurs
-Kreativität und technische Qualität des Tons vom eigenen Projekt (2. Semester)
-Wissen in Pro Tools:
-Alle Töne die synchron sein sollen auf Bild synchen
-Sinnvolles Zusammenfassen Einzelspuren auf Stems (Foley/Atmo/Sprache/FX/Musik)
-Zusammenfassen der Stems im Bus-Master
-Einschlaufen von Hall/ Hällen via Send
-Einsatz von EQ, Automatisieren eines EQ’s
-Volumenkurven in Fadenlinien zeichnen
-Mischung in Stereo
-Direktes Aufnehmen der Mischung in Pro Tools: Filmlänge = exakte Tonlänge, muss -framegenau stimmen
D.h. ihr gebt mir am Schluss der Mischung den gesamten Pro Tools Ordner ab.
Nützlich zur Vorbereitung:
2. Semester
Zeichentrick II
Modulverantwortlich: Pérez Jesús
Inhalt:
Anhand von geeignete Figuren und erfundenen Bewegungen, werden die folgende Animations Begriffe erklärt und gearbeitet.
1- „Easy in“ Extrem
2- „Easy out“ Extrem
3- „Snap“
4- „Pop“
5- „A Take“
6- „Hard Accent“
7- „Soft Accent“
8- „Blurs“
9- „Overlapping Joints, Flexibility“
10- „Flexibility in the Face“
11- „Overlapping in the Face“
12- „Lines of Action“
13- „Going to Stop,, Secondary Action“
14- „Very heavy“
15- „Very light“
16- „Weight Transportation“
17- „Say YES or NO!“
18- „Go, go“, „Walk cycles“.
Ziele:
Die Studierenden verstehen die Beziehung von Abstand und Zeit zum „Timing Trails“.
Sie können „Timing Trails“ , so wie auch die English Animations Begriffe bei der Kommunikation im „Team“ anwenden.
Sie können eine gezeichnete animierte Aktion kritisch beurteilen und können sie gegebenenfalls korrigieren.
Die Studierenden können einen „Dialog“ animieren und „Lip Synch“ anwenden.
Sie sind in der Lage „Key Frames“ zu identifizieren und „Inbetweens“ auszuführen.
Die Studierenden können den Vorgang von „Sketch“, „Draft Animation“ bis zu „Cleaned Animation“ durchführen.
Die Studierenden sind fähig, eine laufende, rennende und stehende Figur charakterdynamisch zu animieren.
Benotung:
Folgende 5 Evaluations Kriterien werden angewendet.
1- Sauberkeit: Schwarz reingezeichnete Linien, geschlossene Flächen bereit zum einfärben.
2- Lebendigkeit: Charme, „Appeal“.
3- Varietät: Verschiedene „Charakter“, Tempo und Stimmung.
4- Regelmässigkeit: In den Abständen, „Timing & Spacing“.
5- Kurven und Wellen: „Arcs“
Nützlich zur Vorbereitung:
CGI II
Modulverantwortlich: Schwaller Christian
Inhalt:
Special-Inputs: Acting, Sounddesign
Special Guest: Erik C. Schmidt
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Stop Motion II
Modulverantwortlich: Waltert Irmgard
Inhalt:
Special-Guest: Tim Allen
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Expanded Animation I
Modulverantwortlich: Chalet François
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Sound Design II
Modulverantwortlich: Gassmann Thomas
Inhalt:
Ziele:
Leistungsnachweis:
-Teilnahme am Unterricht (mindestens 80%)
-Aktivität in Workshops und Unterricht: Fragen stellen/ Interesse zeigen
-Wissen in Pro Tools:
-Akustische Perspektive in Pro Tools anwenden können
-Zusammenfassen Einzelspuren auf Stems (Foley/Atmo/Sprache/FX/Musik)
-Zusammenfassen der Stems im Bus-Master
-Limiter "Maxim" auf Bus-Spuren und Bus-Master, Ceiling auf -1dB
-Einschlaufen von Hall/ Hällen via Send
-Einsatz von EQ, Automatisieren eines EQ’s, Anwendung in Akustischer Perspektive
-Volumenkurven in Fadenlinien zeichnen
-Mischung in Stereo
-Direktes Aufnehmen der Mischung in Pro Tools: Filmlänge = exakte Tonlänge, muss -framegenau stimmen
D.h. ihr gebt mir am Schluss der Mischung den gesamten Pro Tools Ordner ab.
Nützlich zur Vorbereitung:
3. Semester
Angewandtes Projekt
Modulverantwortlich: Jochen Ehmann
Inhalt:
Special-Inputs: Creation, Character Design, Look, Sculpting analog, ZBrush, Camera, Rigging, Animation, Pipeline, Acting, Rendering, Sounddesign
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
4. Semester
Digital Cutout
Modulverantwortlich: Chalet François und Jadwiga Kowalska
Inhalt:
Special Inputs: After Effects
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Non Linear Narration App
Modulverantwortlich: Chalet François
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Animation CGI
Modulverantwortlich: Christian Schwaller
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
5. Semester
2D, Experimentelles Erzählen
Modulverantwortlich: Bush Paul und Gockell Gerd
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
2D, Expanded Animation
Modulverantwortlich: Chalet François
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
3D, Compositing
Modulverantwortlich: Christian Schwaller
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Projektentwicklungskurs
Modulverantwortlich:
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
Dossierkurs
Modulverantwortlich:
Inhalt:
Ziele:
Benotung:
Nützlich zur Vorbereitung:
6. Semester
Das 6. Semester dient ausschliesslich zur Realisierung des BA Abschlussfilms
